Koloroffon

Koloroffon

Koloroffon to kielecki zespół założony przez Krzysztofa Szmidt (Ankh) oraz Wojtka Łubiankę (WKG) na przełomie 2011/12. Pierwszy materiał muzyczny stanowią przebojowe kompozycje oparte na niepowtarzalnych analogowych brzmieniach. Są one jednocześnie krajobrazem dla oryginalnej interpretacji poezji Mirona Białoszewskiego śpiewanej klasycznymi technikami operowymi. Skład: Katarzyna Czyżowska – śpiew/instrumenty klawiszowe, Krzysztof Szmidt – instrumenty klawiszowe/o-programowanie, Jaromir Dąbek – gitara basowa, Wojciech Łubianka – instrumenty perkusyjne https://www.facebook.com/koloroffon.art/

Drum&Dres

Drum&Dres

Kielecko-starachowicka formacja poruszająca się w klima-tach drum’n’bass-u, groove’u i improwizacji jazzowej. W skład wchodzą: Marcin Gęborek, Łukasz Malinowski, Hubert Pajek i Kajtek Strzelczyk oraz Mikołaj Macek. Drum&Dres – dresiarze w niedresiarskim stylu – Kielce – Wici.Info

Grabek

Grabek

Grabek, właściwie Wojciech Grabek (ur. 1976) – polski multiinstrumentalista, kompozytor, twórca muzyki elektronicznej. Pochodzi z artystycznej rodziny: matka jest skrzypaczką. Za jej namową w wieku sześciu lat rozpoczął naukę gry na skrzypcach. Po ośmiu latach porzucił instrument, by poświęcić się skandynawistyce. Ukończył Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Mimo to nie zrezygnował zupełnie z muzyki – w zaciszu domowego studia tworzył kompozycje. Żoną muzyka jest Carolyn Trotman, pisarka i tłumaczka amerykańskiego pochodzenia. Projekt solowy Wojtka Grabka ma początek w 2008 roku. W lutym 2009 r. własnym nakładem wydał minialbum pt. „mono3some”. Materiał był prezentowany na licznych koncertach w kraju i za granicą, także na wielu festiwalach jak choćby Heineken Open’er Festival 2009, Free Form Festival oraz Transvizualia. EP została przyjęta dobrze nie tylko przez fanów, ale także przez dziennikarzy i krytyków muzycznych. Pod koniec 2009 r. artysta został […]

Rebeka

Rebeka

Rebeka to polski zespół muzyczny wykonujący electro pop, założony w 2008 roku w Poznaniu przez Iwonę Skwarek. W 2010 skład zwiększył się o drugą osobę – Bartosza Szczęsnego. Charakterystyczne dla zespołu jest wykorzystywanie keyboardu Casio w połączeniu z komputerem oraz emocjonalne, minimalistyczne kompozycje połączone z tekstami w języku angielskim. Zespół ma na koncie wiele koncertów, jak też single Fail, Stars i debiutancką płytę Hellada, na którą składa się dwanaście kompozycji. Zespół koncertuje głównie w Polsce (w tym udział m.in. w festiwalach Heineken Open’er w Gdyni, Burn Selector w Krakowie i Free Form Festival w Warszawie), ale zdążył już odwiedzić kilka festiwali poza granicami kraju, we Francji i Niemczech. https://www.facebook.com/RebekaDuo/

Igor Boxx

Igor Boxx

Igor Pudło (ur. 1966 we Wrocławiu), znany również jako Igor Boxx – polski DJ, producent muzyczny i inżynier dźwięku. Absolwent Uniwersytetu Wrocławskiego. Igor Pudło znany jest przede wszystkim z wieloletnich występów w duecie nu-jazzowym Skalpel, który współtworzy wraz z Marcinem Cichym[1]. Od 2010 roku tworzy autorki projekt syngowany pseudonimem Igor Boxx. Debiutancki album producenta zatytułowany Breslau ukazał się 25 października 2010 roku nakładem wytwórni muzycznej Ninja Tune. Muzyk współpracował ponadto z takimi wykonawcami jak: Apteka, Hurt, Lech Janerka oraz L.U.C. Pudło współtworzy ponadto projekt Nervy m.in. wraz z perkusistą Janem Młynarskim, byłym członkiem formacjami 15 Minut Projekt. https://www.facebook.com/IgorBoxx/

Miloopa

Miloopa

Miloopa powstała zimą 2001 roku we Wrocławiu. Zespół od samego początku był powiązany z nurtem jazzowej sceny klubowej, łącząc rozmaite gatunki muzyczne. Początki grupy wiążą się z jam session we wrocławskim klubie Wagon. Muzycy z różnych części Polski, którzy przypadkowo się tam spotkali, postanowili pół roku później stworzyć zespół. Miloopa wydała swoje pierwsze demo. W początkowej fazie istnienia zespołu zmieniał się jego skład: odszedł trębacz Adam Milwiw-Baron, Michał Muszyński zastąpił na perkusji Rafała Smolenia. Zespół grał na koncercie inauguracyjnym Polsk Jazz Festival 2003 w Sztokholmie, gdzie występowali również Michała Urbaniaka i Urszuli Dudziak. Miloopa supportowała m.in. Bahamadię, Russian Percussion Group, DJ’a Vadima, występowała też na festiwalach Aspect of Valor 2002, Globalbeat 2004, Olomouc Vysechrad Festival, Fuzja Dźwięku, Sziget Festival[1], Creamfields[1], De La Musique Luxembourg[1], […]

Sławek Jaskułke

Sławek Jaskułke

Pianista jazzowy, improwizator, kompozytor muzyki fortepianowej, orkiestrowej, teatralnej i filmowej. Wykładowca Katedry Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Gdańsku. Ma za sobą występy na największych scenach muzycznych i festiwalach jazzowych, m.in.: Berlin Jazz Fest, North Sea Jazz Festival, Red Sea Jazz Festival, Symphony Hall w Chicago, Carnegie Hall w Nowym Jorku, czy International Performing Arts Center w Moskwie. W lipcu 2012 roku z recitalem solowym wystąpił w Ogrodach Luksemburskich w Paryżu w ramach Festiwalu „Chopin w Ogrodach Luksemburskich”. W 2006 roku reprezentował Polskę na festiwalu Music Beyond Borders w Hong Kongu, co zaowocowało wydaniem solowej płyty “Jaskułke – Hong Kong”. Album w magazynie Jazz Forum otrzymał najwyższą notę – pięciu gwiazdek. Twórca projektu “Chopin na pięć fortepianów” prezentowanego premierowo na EXPO 2010 w Shanghaju oraz scenie Forbidden City Concert […]

Pianohooligan

Pianohooligan

Piotr Orzechowski. Rocznik 1990. Pianista, improwizator, kompozytor. Absolwent Berklee College of Music. Laureat wielu prestiżowych nagród i wyróżnień, okrzyknięty przez krytykę „najbardziej kreatywnym i bezkompromisowym artystą młodego polskiego jazzu”. Po głośnym zwycięstwie na szwajcarskim Montreux Jazz Solo Piano Competition 2011 występuje na całym świecie, a każda jego płyta staje się wydarzeniem. Jego twórczość, stanowiąca syntezę gatunków, wymyka się prostym klasyfikacjom i nie daje zaszufladkować. Artysta porusza się z powodzeniem na gruncie muzyki klasycznej i improwizowanej, nierzadko zacierając ich granice. Tak było w przypadku okrzykniętego sensacją fonograficzną debiutu płytowego pt. Experiment: Penderecki (Decca/Universal, 2012), będącego próbą znalezienia rdzenia stylu Krzysztofa Pendereckiego poprzez przełożenie warstwy orkiestrowej jego utworów na fortepian. Podobnie i drugi album solowy pt. 15 Studies for the Oberek (Decca/Universal, 2014), twórczo analizujący poszczególne elementy polskiego tańca […]

Mirt + Ter

Mirt + Ter

Tomek Mirt i Magda Rychlińska. Od lat wspólnie tworzą za pomocą wyobraźni i modularnych syntezatorów analogowych. Intuicyjnie odkrywają w muzycznej przestrzeni nowe drogi zapraszając słuchaczy do wspólnej przygody. MIRT i TER zupełnie przypadkowo odnaleźli pod stertą bananowych liści w Laosie rdzeń statku matki, artefakt zapomnianej cywilizacji. Rdzeń najprawdopodobniej zawiera moduł komunikacji psionicznej i element potężnego akumulatora orgonu. Nie wiadomo, czy cywilizacja, której przedstawiciele podróżowali statkiem nadal istnieje, ale niebezpodstawne są podejrzenia, że rdzeń mógłby posłużyć do kontaktu. Jakkolwiek kusząca wydaje się wizja kontaktu z obcą cywilizacją, to trzeba sobie uświadomić, że należałoby przekazać jej jakieś mądre i pouczające przesłanie. Jako, że nie jesteśmy w stanie jako ludzkość tego zrobić to skupmy się, na ubocznych efektach działania artefaktu. W trakcie pracy generuje on pewną ilość ciepła, światła, a amplifikowany generuje również przypadkowe dźwięki podczas chaotycznego tworzenia połączeń […]

Piotr Dąbrowski

Piotr Dąbrowski

Piotr Dąbrowski – aka PTR1 – płocki muzyk, producent, realizator dźwięku, fascynat technologii w służbie tworzenia muzyki. Obecnie skupia się na eksploracji możliwości, jakie daje syntezator modularny, zajmuje się field recordingiem i eksperymentuje z technikami dubowymi w stylistykach od ambientu i downtempo po głębsze i wolniejsze odmiany techno. Ma na koncie współpracę z artystami i wydawnictwami z m.in. Polski, USA i Kanady. Od lat występuje na żywo, dotychczas dzielił scenę z takimi artystami jak m.in. Biosphere, Loscil czy Mount Kimbie, uczestniczył w festiwalach i wydarzeniach muzycznych w Polsce i Czechach. Wspólnie z Markiem Kamińskim tworzy duet Echolette, związany jest także z kolektywem artystów skupionych wokół labelu N_Coded Records. Od 2016 roku jest kuratorem cyklu koncertowego poświęconego muzyce elektronicznej i eksperymentalnej „Sygnał/Szum” organizowanego głównie w Muzeum Mazowieckim w Płocku. Prowadzi również audycję pod tym samym tytułem w radiomixx.pl soundcloud.com/ptr1 www.facebook.com/ptr1music www.facebook.com/sygnalszum